1911
Nace José Ernesto "El negrito" Chapuseaux en Santo Domingo, Rep. Dominicana. Cantante, bailarín y compositor dominicano quien junto su coterráneo y siempre compañero de fórmula, el pianista Francisco Simó Damirón forman una llave maravillosa musicalmente. En sus inicios junto a Freddy Coronado, Cecilio Compres y el maestro Billo Frómeta Pereira conformaron la orquesta Santo Domingo Jazz Band, posteriormente marchan hacia tierras venezolanas el 31 de Diciembre de 1937 a esgrimir lo que inicialmente se llamaría Billos Happy Boys, donde El negrito Chapuseaux dejara éxitos como "Sin tambora", "Taboga", "Caracas vieja", "Cuando yo te quería", "Puchunguita" y otros más, estableciendo los inicios de lo que después se llamó Billos Caracas Boys. Chapuseaux viaja con Damirón hacia tierras panameñas donde encuentra el amor en una actriz y cantante llamada Sylvia de Grasse, con quien contrae matrimonio y conforman junto a Damirón el trío "Los Alegres Tres" ´para 1945.
Esta inseparable unión tenía como escenarios Puerto Rico y Nueva York por donde pasearon la bandera del merengue y realizaron grandes aportaciones en otros ritmos como la guaracha, el jazz, el mambo y la pachanga. Para Julio de 1959 se reencuentran con el maestro Billo en la producción "Tres Viejos Amigos", grabada en tierras neoyorquinas para la compañía grabadora Beltone Recording Corporation resaltando éxitos como "La burrita de Petare", "No te retrates", "Al fin y al cabo qué", "A qué sabrá tu boca" y una nueva versión de "Caracas vieja". Cabe anotar que no sólo sobresalió en el arte musical, sino también en los deportes, actuando como pitcher del "Licey" y en baloncesto fungió de capitán del quinteto "Pindú". La vida del picaresco Chapuseaux terminaba a sus 75 años de edad.
1912
Nace María Antonieta del Carmen Peregrino Álvarez "Toña La Negra" en el barrio La Huaca, Veracruz, México. La voz más popular de México y una de las más populares en el cancionero de Latinoamérica, la mejor intérprete de las canciones de Agustín Lara en la historia. A su corta edad ya cantaba en fiestas y concursos, cantaba con un trío junto a su hermano Manuel y el señor Ignacio Uscanga, pero a los 17 años se marchó a la capital con su ya esposo Guillermo Cházaro Ahumada y allí en el Cabaret El Retiro tuvo su debut profesional.
Posteriormente, la figura en ascenso de Agustín Lara para esa época se apropia de su carrera y le escribe títulos exclusivos como "Lamento Jarocho", "Oración caribe", "Noche criolla", "La clave azul" y "Veracrúz". Desde allí junto a Lara se formó una llave para el delirio del público azteca, luego se incorporan a la emisora XEW y firman con la RCA Victor donde plasmaron al surco inolvidables títulos como "Y sin embargo te quiero", "Obsesión", "De mujer a mujer", "Cenizas", "Este amor salvaje", "Cada noche un amor"; "Por qué negar", "Estás equivocado", "Lágrimas de sangre", "Diez años" entre otras obras de compositores como Gonzalo Curiel, Ignacio Piñeiro, Pedro Flores, Sindo Garay, Rafael Hernández, José Antonio Méndez -entre otros-.
Su voz también fue protagonista en la época dorada del Cine Mexicano, y musicalmente fue acompañada por algunas orquestas de talla como las de Juan Bruno Tarraza, Luis González Pérez, Avelino Muñoz, Chucho Zarzosa, Rafael de Paz y La Sonora Matancera. "Toña la negra" bautizada así por Emilio Azcárraga Vidaurreta y Enrique Contel, fallece a sus 70 años en la capital mexicana dejando un manto de tristeza en la música latina, y en la cultura mexicana poniendo fin a una era de sentimiento.
1918
Nace Rosendo Ruiz Quevedo "Rosendo Ruiz Jr." en La Habana, Cuba. Compositor y director orquestal cuya vena musical nos hace referir a su padre, también compositor y además figura preponderante de la trova cubana que respondía al nombre de Rosendo Ruíz Suárez. Egresado del Conservatorio Félix Ernesto Alpízar y del Seminario de Música Popular bajo la dirección del pianista Odilio Urfé, llevó su música a grandes esferas siendo el primer éxito el bolero "Hasta mañana, vida mía" con la interpretación de Pepe Reyes y que se consolidó como canción de un programa radial muy popular a finales de los 50's y uno de los himnos del movimiento "Filin". Muchas de sus obras se erigieron como éxitos internacionales, enalteciendo principalmente el ritmo del Cha cha cha con el cuál plantó una gran semilla en México gracias a los hits "Rico vacilón" y "Los marcianos". Se encargó de afianzar esto creando su propia agrupación la cuál bautizó como Rosendo Ruíz Jr. y la Típica del 60; después fue designado Vicepresidente de la Sociedad Cubana de Autores Musicales (SCAM) y en la década de los ochenta en el mismo cargo para la Asociación Cubana de Compositores y Autores Musicales (ACCAM).
De su inventiva nos dejó otros números en diversos ritmos como el afro "Senseribó", la guajira "Linda guajira", la guaracha "Saoco", el son montuno "No tiene telaraña", las canciones "Cuando dos se comprenden", "Quisqueya indomable", "A Vietnam", "Canción sin frontera" y "Tú me haces vivir", los boleros "Por casualidad", "Bibelot de chocolate", "Orgullo inútil", "Mentimos los dos", "Una interrogación", "Nadie sabe nada", "Mentimos los dos", "Qué distinto", "Maldito de mí", "Y me tocó perder", "No, ya no te puedo amar", "Nadie sabe nada" y "Mi regalo", el bossa nova "Modulando" y los cha cha cha "Figaro", "Los fantasmas", "Sube y baja el telón", "Cha cha chá gitano", "El cha cha cha de los cariñosos", "Cha cha cha del tránsito", "Cha cha cha multicolor", "El divorcio", "La matraca" y "Los muchachos del feeling". Rosendo Ruíz jr, fallece a la edad de 91 el día 27 de Junio de 2009.
1926
Nace Mario Álvarez Cora "Mario Cora" en Arroyo, Puerto Rico. Cantante, percusionista y trompetista que inicia su sendero artístico en la orquesta de Lucas Texidor pasando por la Orquesta Mayagüezana de William Manzano, el Sexteto Puerto Rico de Toñito Ferrer y la orquesta del gran pianista de Johnny Conquet. Se une a estas dos últimas agrupaciones ya estando establecido en el condado de Brooklyn, Nueva York empapado de la música latina y de la amalgama de las grandes figuras del panorama latino, trabajando con los Afrocubanos de Machito y Mario Bauza, la orquesta de Marcelino Guerra "Rapindey", el recién llegado Arsenio Rodríguez y Tito Rodríguez. Con este último fue gran protagonista en el periodo de Los Lobos del Mambo, interpretando además los boleros ya que Tito solo se ocupaba de los mambos, las guarachas y los cha cha cha (y ya saben ustedes lo que le pasó después a Tito con los boleros).
En 1958 se une al histórico combo de Rafael Cortijo mientras simultáneamente colaboraba con el acompañamiento orquestal de las presentaciones de la gordita de oro Myrta Silva. Una brillante labor la que hizo con Rafael Cortijo, que duró hasta 1969 cuando se marcha para seguir haciendo historia fundando el Apollo Sound junto a Roberto Roena gracias a la invitación que le extendía su amigo el maestro Elías Lopés. Su historia con el Apollo se extiende por un periodo de 15 años, convirtiéndose en corista de la orquesta de Héctor Lavoe. Este brillante maestro, padre del trompetista Mickey Cora de la Orquesta Cábala, deja de existir físicamente a sus 78 años.
1935
Nace Eduardo "El tiburón" Morales Orozco en Francisco Guayabal, Tunas, Cuba. Músico y vocalista nacido en esta tierra a la que le cantó el Benny Moré, líder de la agrupación santiaguera Son 14 junto a Adalberto Álvarez. Sus inicios se recreaban en el diamante de béisbol, incluso, hizo parte de la Serie Nacional de Béisbol como primera base de Los Granjeros de Camagüey, toda vez que ya en su espíritu estaba la vocación sonera con la que comenzaba a conquistar los salones de son de la capital cubana. Comienza su andadura artística hacia los años setenta en distintos grupos aficionados con la Orquesta La Típica, antes de escalar por la Orquesta Aragón, a la que acompañaba en diferentes presentaciones que realizaban en su provincia. En Camagüey hizo parte de agrupaciones como “Inspiración” y la Orquesta “Maravillas de Florida”.
Por gracia divina, se cruza en su camino el gran maestro Adalberto Álvarez con quien gesta en la capital cubana el Conjunto Son 14 mientras corría el año 1978. “Tiburón” como voz líder, siempre llevó a buen puerto la representación del son cubano que se resiste a caer en el olvido. Han sido cerca de 40 años haciendo cantar son al mundo, representando a Cuba en importantes festivales musicales y eventos como la colombianísima “Feria de Cali”; además plantando bandera en países de Europa, y los Estados Unidos.
1973
Fallece Ofelio Guevara Navarro en La Habana, Cuba. Compositor santiaguero, hermano de otro gran compositor, el gran Walfrido Guevara Navarro quien musicalizó muchas de las obras que escribía. Lo propio hizo con otros compositores como Salvador Adams Cisneros, Gelasio Delís y Pablo Cairo. De su propia pluma recordamos títulos como "No quiero matarte", "La canción del borracho", "No puedo perdonarte", "La última serenata", "Es nuestra realidad", "Sí, bueno y qué?", "Sólo por tí"; además de las canciones "Daisy" y "Aleida". Fallece en La Habana a la edad de 59.
2004
Fallece Celio Adán González Asencio "Celio González" en Ciudad de México. Cantante y compositor cubano que estimulado por su señora madre inicia su actividad musical, ya que ella lo protegía por la enfermedad hereditaria denominada focomelia, que le provocó nacer sin dos dedos de la mano y de los pies. De niño ayudaba a su madre a la venta de artículos de artesanía.contó con el sello de la Corte Suprema del Arte y fuera miembro fundador del Trío Nacional, trabaja con el Conjunto Camacho, la orquesta de Joaquín Mendivel y eleva su carrera al estrellato junto a grandes conjuntos de Cuba, tales como Los Jóvenes del Cayo, el Conjunto de Luis Santí y el Conjunto Casino. Tras su paso por estas agrupaciones, el listón de los triunfos se completaría con su inolvidable paso por La Sonora Matancera con quien inició grabando el bolero "Quémame los ojos" de Nelson Navarro, ingresando el 23 de Mayo de 1956 y con el reto de reemplazar a Bienvenido Granda y Laíto Sureda convirtiéndose en el ercer cantante con más grabaciones en la legendaria agrupación (104). Inolvidables interpretaciones dejó a su haber junto al decano de los conjuntos de Cuba, entre ellas “Total” de Ricardo Perdomo, “Malvado proceder” de Tony Tejera, “Y no me engañes más” de José Slater Badán, “Sin pensar en ti” de Pedrito Ramos, la guaracha “Humo” de Randy Carlos, “En el balcón aquel” de Leopoldo Ulloa, “Amor sin esperanza” de Luis Kalaff, “Estamos chao” de Javier Vázquez, “Ajiaco caliente” de Jebo Pérez, “Mambo para que goce” de Humberto Jauma, “Yo soy el son cubano” de Parmenio Salazar, “Guaguancó No. 3” de Jacinto Ledo, “Sale a buscar” de Nestor Milí Bustillo, “Oye Mima” de Sergio González, “Besito de coco” de Ismael Rivera, etc.
Realizó grandes actuaciones en radio, televisión, teatro; también estuvo en los micrófonos de agrupaciones como la Orquesta de Pepe Delgado; trabajó con Tito Puente, Julio Gutiérrez, la Sonora Alegre, la Sonora Mexico, Chico O'Farrill, Johnny Pacheco, y aquí en Colombia hizo lo propio con el maestro Julio Ernesto Estrada "Fruko" donde se abrió paso en grandes presentaciones junto a Daniel Santos y Nelson Pinedo. En el ocaso de su carrera graba un disco en homenaje a aquella figura del movimiento "Filin" llamada José Antonio Méndez, todo esto después de una carrera exitosa enalteciendo el bolero y dándole un sabor especial a la guaracha, nuestro "Flaco de oro" nace el 29 de Enero de 1924 en Camajuaní, provincia Santa Clara, Cuba.
2014
Fallece Jorge Bolerand Guadalupe Jr. "Manny Bolaños" en Venezuela. Cantante panameño. Su nombre artístico se debía a su padre quien se llamaba de igual manera y fue uno de los más connotados cantantes de aquel país; así que es más que lógico que la vena artística la heredó de su padr. Se sabe que tenía varios hermanos sin embargo se desconoce si alguno de ellos también se haya dedicado a la música. Poco se conoce acerca de su vida musical en su estadía en Panamá, sin embargo se puede agregar que estuvo con una agrupación llamada Freddy y sus Afrolatinos, con la cual realizó una grabación a principio de los años setenta; Freddy Anglet es el nombre del músico, bajista y director de esta orquesta panameña. Antes de llegar a Venezuela estuvo trabajando con la orquesta del trompetista Rafael Labasta quien por cierto solía venir con frecuencia a ese país. De hecho trabajó por algún tiempo con Federico y su Combo Latino, y de allí surgió el enlace para que Bolaños viajara a Venezuela contratado por Federico Betancoart; a decir verdad Federico veía en Manny un gran potencial. Lo cierto es que con Federico grabó en el año 1979 un disco donde es acompañado en la vocalización con Canelita Medina. De esa producción en particular se recuerda un tema musical dedicado al percusionista cubano Pedrito Guapacha, titulado "Federico Guapacha" y una gran versión del clásico "Juliana", que dicho por Manny se la cedió el propio Cuco Valoy que fue su gran amigo.
Después de Federico y su Combo pasó a formar filas de La Constelación de Wladimir Lozano, pero su estadía en la misma fue bastante corta, ya que esta orquesta se disolvió en el momento en que Manny se encontraba en Panamá resolviendo ciertos problemas con su visa de extranjero. Surgió así la oportunidad de trabajar con Ray Pérez y sus Dementes, etapa en la cual de acuerdo a la opinión de muchos melómanos, fue la más importante en la vida artística de este cantante, ya que se veía a un Manny bastante maduro en el canto, con una voz muy fresca y bien suelto en el soneo. Con Los Dementes grabó varios discos: "Lindo Amanecer" (1981); "El Dictador"(1981) y un sencillo de 45rpm que poco fue difundido donde grabó un tema que llevaba por título "Democracia". Más adelante Manny Bolaños se llegó a presentar con Los Dementes en varias oportunidades fuera de las fronteras venezolanas, pero con el correr del tiempo sus presentaciones en publicó fueron mermando hasta el punto de que pocas personas sabían acerca de su paradero, hasta que en 2013 gracias a gente del gremio salsero interactivo se logró dar con la pista del cantante; se le encontró en malas condiciones físicas y sociales; se le brindó mucha ayuda, pero sin embargo por circunstancias de la vida, ya cuando había reconocido sus errores, la muerte lo acechó. Dejó un gran recuerdo en la salsa de Venezuela.
Fuente: Autoría de José "Cheo" Guevara. Caracas, Venezuela.
SEGUIMOS BATALLANDO EL SON.
UN DÍA COMO HOY
ESCRITO: JHONNY VELÁSQUEZ REYES
EDICIÓN: ANGELINA MEDINA QUIROGA
ORIGINAL DE HERENCIA RUMBERA RADIO
LIMA - PERÚ
OCTUBRE 2020
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