1920
Nace Humberto Suárez Montalvo en La Habana, Cuba. Compositor, arreglista y director orquestal cuyo nombre se asocia directamente a una de las primigenias big bands de Cuba: La Orquesta Cosmopolita. Fue habanero de nacimiento pero su infancia y formación musical tuvieron como escenario la región pinareña de Cuba. Se vincula a dicha orquesta como pianista en 1940, pues la Cosmopolita había sido fundada en 1938 por Vicente Viana, un saxofonista que lamentablemente se suicidara en 1944. Este lamentable hecho dio paso a que esta agrupación fuera dirigida por Joaquín Benitez Current, y a finales de los años 40 nuestro homenajeado toma la batuta para convertirla en una de las más importantes jazz band para acompañamientos musicales en Cuba.
Por esta institución han pasado luminarias como Bebo Valdés, Rolando Laserie, Roberto Faz, Vicentico Valdés, Manuel "Puntillita" Licea y aquella maravillosa femenina de Blanca Rosa Gil. Bajo la batuta de Humberto Suárez se grabaron los más recordados éxitos de esta orquesta, tales como "Si los rumberos me llaman", "El quinque", "Quiereme y bésame", "Barcarola en cha cha cha", "Nicolasa", entre otros. Gracias a su ingenio se inmortalizó un clásico del bolero como lo es "Con mi corazón te espero", se estableció en Puerto Rico donde se extinguió su vida a la edad de 70 años.
1939
Nace Francisco Guzmán Geigel "Paquito Guzmán" en Santurce, Puerto Rico. Cantautor. A lo largo de su extensa carrera ha grabado más de una veintena de discos, gozando de un gran éxito en toda Latinoamérica. Pasó su infancia en la calle del Tren de Cataño, en el corazón urbano de la ciudad. Desde pequeño reconoció a Cheíto González como su principal referente e influencia musical. Junto a su amor por el bolero, en su adolescencia fue cultivando un gusto especial por la música de Rafael Cortijo y su Combo así como por el son montuno. Con 18 años de edad Paquito tuvo su primera experiencia profesional en el mundo de la música al participar en el programa de televisión "La piña de los teenagers", producido por Tommy Muñiz para el prestigioso Canal 4 de Puerto Rico. Pocos años después, el cantante pasó a participar en "Teenagers Parade", también en el Canal 4. Ambas experiencias, en las que destacó por sus interpretaciones musicales con tríos, le permitieron acercarse al ambiente musical puertorriqueño y a conocer a otras figuras jóvenes que, al igual que él, más tarde despuntarían sobre los escenarios. Cerca de cumplir los 20 años de edad, en 1959, Paquito Guzmán decide emigrar a la ciudad de Nueva York con el objetivo de conseguir un trío de voces y guitarras con el que cantar. De este modo, Paquito se mudó a la casa de un primo hermano suyo en la avenida Fulton, en el Bronx. En la Gran Manzana conocería a Johnny Montañez, comerciante puertorriqueño y dueño de una tienda de discos en Clermont Parkway y Tercera Avenida, quien le dio trabajo y le propuso grabar un disco de 45 rpm. Con tal idea en mente, Paquito localizó a los miembros del Trío Los Originales para que lo acompañaran en varios cortes del disco, en lo que sería su primera cita en un estudio. Junto al trío grabó seis temas en tres álbumes, aunque sólo se llegó a publicar uno, en 1960, que incluía el vals "Yolanda" y el bolero "Mi martirio", inspirado en la obra del compositor también puertorriqueño Rafael Monge. A pesar de no tener éxito en un principio, en el transcurso de 1960 surgió la primera gran oportunidad musical de su vida, al ser invitado a formar parte del Conjunto Cachana de Joe Quijano. La experiencia junto al Conjunto Cachana situó al cantante entre las figuras más prominentes del ambiente musical caribeño de Nueva York.
Eran los años de esplendor de la pachanga, un baile que entró con fuerza en el ambiente musical neoyorquino a principios de los años 60 y que tuvo en Joe Quijano a uno de sus máximos exponentes, con una agrupación que incluía a músicos de primer orden como Bobby Valentín (trompeta), Hermán González (trompeta), Bobby Nelson (flauta), Pedro Pérez (piano), Lidy Figueroa (bajo), Luis Goicochea (conga) y Chickie Pérez (timbal). De esa manera, Paquito Guzmán logró en 1960 su primer trabajo discográfico de la mano de Joe Quijano para el sello Spanoramic con el título "A Cataño", y ese mismo año también produjo "Volví a Cataño". En ambos álbumes el cantante destacó por sus interpretaciones de pachanga, boleros y guarachas. Sus próximas producciones con Joe Quijano fueron "Mr. Pachanga n' Changa" (1960), "La pachanga se baila así" (1961), "Everything Latin" (1962), "Dance to the Bossa Nova, the Mambo, the Cha Cha Cha" (1962) y "The World's Most Exciting Latin American Orquestra and Revue" (1962). En 1962, Paquito Guzmán optó por abandonar el Conjunto Cachana, a pesar del éxito que había alcanzado, siendo sustituido en el grupo por Chaguito Montalvo y el neoyorquino Willie Torres. Tras haber obtenido una valiosa experiencia en una de las mejores orquestas de Nueva York, en pleno auge de la pachanga, Paquito Guzmán regresó a su Puerto Rico natal a finales del año 1962 movido por una oferta para cantar con la orquesta de Mario Ortiz. Sin embargo, esa opción laboral no se concretó de inmediato y el cantante recibió la invitación para formar parte del Trío Los Primos junto a Rafael Scharrón y Tatín Vale, en sustitución de Julito Rodríguez. Permaneció nueve meses como parte del trío, sin llegar a realizar grabación alguna.
Guzmán, concluyó su paso con Los Primos tras recibir una propuesta del maestro Tommy Olivencia, quien lo invitó a ingresar en lo que sería su orquesta La Primerísima de Puerto Rico, reemplazando al cantante Luis Lebrón. La invitación se produjo justo cuando la agrupación había sido contratada por un programa de la emisora de radio WKAQ. En ese momento, la orquesta de Olivencia, que se había concentrado hasta entonces en la interpretación de los éxitos de la Sonora Matancera y Rafael Cortijo, comenzó a exponer una propuesta musical propia, estableciendo un sello de identidad sonora que se acabaría convirtiendo en su fórmula del éxito, contando con Paquito Guzmán y Chamaco Ramírez como vocalistas. La primera producción discográfica de la orquesta fue "Trucutú", publicada en 1963 por el sello Tioly, incluyendo los temas "La Comay", "Este guaguancó", "No molestes más", "Tommy's Special", "Casabe con longaniza", "Oye mi consejo", "Busca otro amor", "Lloré por ti", "Mi Puerto Rico", "La vecina del lado" y "Trucutú". La carrera artística de Paquito Guzmán con la banda de Tommy Olivencia comenzó en breve a dar frutos, hasta el punto de que en poco tiempo se convirtieron en una de las bandas favoritas del público. Los éxitos continuaron con la publicación del álbum "Jala-jala y guaguancó", de 1965, un proyecto concentrado en la interpretación de boogaloos, calipsos, guaguancós, guarachas y boleros que, como el anterior disco, brilló por la excelente combinación vocal que producía el dúo formado por Chamaco Ramírez y Paquito Guzmán. En 1967 se publica "La nueva sensación musical de Puerto Rico", primer trabajo de Paquito y compañía con el sello Inca. Dos años después, en 1969, llegó "Fire–fire", el cual es considerado la consagración musical de la orquesta al ser el trabajo con más ventas del momento y su puerta al éxito internacional, recibiendo invitaciones para tocar en países como Panamá, Perú y Colombia. En 1971, ya convertido en toda una personalidad artística de relevancia nacional, Paquito Guzmán alcanzó el momento más brillante de su carrera con la publicación del álbum "A toda máquina", el cual incluyó el gran éxito romántico "Sin compromiso". Para este trabajo, el vocalista cambió de acompañante vocal, apareciendo junto a Sammy "El Rolo" González en sustitución de Chamaco Ramírez. Poco después se publicaron "Cueros, salsa y sentimiento" (1972), "Secuestro" (1973) y "Juntos de nuevo" (1974), este último grabado de nuevo junto a la orquesta con Chamaco Ramírez. Pese a la popularidad alcanzada con la agrupación salsera en esos años, Paquito decidió abandonar el colectivo tras grabar "Planté bandera" en 1975.
Durante la segunda mitad de la década de los 70, Paquito Guzmán grabó varios discos en solitario, entre los que se encuentran "Paquito Guzmán", "Escucha mi canción" y "Mintiendo se gana más". Trabajaría asociado con Tommy Olivencia hasta 1985, ya que después se lanzaría como solista con trabajos como "Champán y ron: las mejores baladas de salsa" (1986), que hasta hoy es considerado un álbum pionero de la salsa romántica, "Tu Amante Romántico" (1988), "Aquí conmigo" (1989) y "El mismo romántico" (1990) con éxitos como "Cinco noches", "25 rosas" ,"Y es que llegaste tú", "Que voy a hacer sin ti" y el hit "Ser amantes". Desde los años noventa Paquito continuó cultivando la salsa romántica, y ha producido nuevos discos, incluyendo notables colaboraciones, tales como "Romanticole" (2002), con Juan Manuel Lebrón. Actualmente continúa desempeñando su actividad musical de manera esporádica realizando actuaciones en tarima en su natal Borinquén y una que otra salida internacional.
Fuentes:
SEGUIMOS BATALLANDO EL SON
UN DÍA COMO HOY
ESCRITO: JHONNY VELÁSQUEZ REYES
EDICIÓN: ANGELINA MEDINA QUIROGA
ORIGINAL DE HERENCIA RUMBERA RADIO
LIMA - PERÚ
NOVIEMBRE 2020